Themen, Unterrichts-reihen

LB¹⁾ u.

EF²⁾

Lerninhalte (Vorschläge, Beispiele)

Umgangsweisen

Kompetenzen ³⁾

1.Programm-

musik,

Charakter-

stück

II

Fantasie

Gewitterdarstellungen in der Musik;

Saint Saens, „Carneval der Tiere“;

Schumann, „Wilder Reiter“ u.a.

Bartok, Mikrokosmos;

Mahler, des Jägers Leichbegängnis, Gruselszene

Probieren von Klängen; Notation u. Klang zuordnen; Charaktere klanglich, verbal, graphisch ausdrücken; Bilder malen u. sich bewegen zur Musik; graphische Darstellung klanglicher Verläufe

Musik stellt etwas dar, drückt etwas aus:

Verbindung von Musik, Sprache, Bild  und Bewegung hören, beschreiben und gestalten; musikalische Ausdruckskli-schees  u. ihre Gestaltungsmerkmale kennenlernen, benennen u. einsetzen;

2.Instrumen-

tenkunde

I, IV

Technik

Instrumentenbau, -tonerzeugung, -klangfarbe; praktische Demonstration u. Erprobung; verschiedene Ensemble-Besetzungen in der

Geschichte/Wohnumfeld, Anregungen zum privaten Instrumentalunterricht

Projektarbeit in Gruppen: Recherche, Instrumente(I-modelle) herstellen und ausprobieren; Spielweise und Klang aufeinander beziehen; Expertenbefragung, Präsentation,

unterschiedliche Tonerzeugung und Klangeigenschaften benennen und erproben; eigene Kompetenzen und Erfahrungen auf dem Instr. im Unt. einbringen u. präsentieren, Instrumente im „Hörlabyrinth“ identifizieren

3.Lied-

erarbeitung

II, III

Singen

als persönlicher

Ausdruck

Stimmbildung; Liedrepertoire,; einfache mehrstimmige Sätze (Kanon, 2. Stimme, Solo-Tutti);

Lied und Szene (z.B. „Kolumbus“); Singen und Tanzen;

Singen;  unterschiedliche Vokalsätze, Zusammenhang von Stimme u. Stim-mung; Stimmideale (Belcanto, Blues, Rock, Rap, Gospel etc.); Lied  im gesellschaftl. Kontext,

Lust am Singen entwickeln, Liedformen u. Begleitmodelle kennenlernen, Verbindungen von Musik mit Sprache u. stimmliche Ausdrucksmöglichkeiten erfahren und beschreiben;

4. Elementar-

lehre

I

Musik u. Schrift

Tonraumordnung der abendländischen Musik; Violin- u. Bassschlüssel; Tonleiter (Dur/Moll/ chromatisch/Ganzton); Intervalle, Dreiklänge (Dur/Moll), Quintenzirkel;

Tondauer u. Rhythmus: Takt, Metrum, Pattern, Synkopen etc.

Tonleitern, Dreiklänge, Intervalle u.a. selber spielen, hören, begreifen,  unterscheiden können und Wirkun-gen beschreiben, Arbeit am Key-board u. andern Instr., Leichte Gehördiktate,

Wie entsteht welcher Ausdruck? elementare Ordnungsprinzipien und Ausdrucksgesten der Musik erfassen und gestalterisch einsetzen, klingend und notiert auf angemessenem Level bestimmen

5. Musizieren

im Klassen-

verband

II

Klassen-konzert

Spiel-Mit-Sätze; Liedbegleitungen; Klanggeschichte (z.B. das „Nachtorchester“); Arrangements bekannter Stücke;

Klassen-„Orchester“;

Spielen im Takt, aufeinander hören; Partitur lesen und spielen; graph. Partituren erstellen

Benennen und Erproben unterschiedlicher Klangeigenschaften; unterschiedliche Notationsweisen von Musik nutzen;

Instrumente einsetzen und spielen

6. Musik-

theater

III, IV

Theater

Die Institution des städt. Musiktheaters und dessen vielfältige Arbeitsteilung; Oper,  Sing-spiel oder Musical, z.B.  „Die Kluge“ oder „Die Entführung aus dem Serail“ oder „Cats“, Formen des professionellen Singens

Szenen aus dem Musiktheater nachspielen, Opernbesuch und/oder Bühnenführung; Standbilder und Rollenprofile erarbeiten, Inszenierungsideen entwickeln;

Welche Musik passt zu welcher Figur, zu welchem Gefühl? Wirkung u. Gestalt-merkmale an Kontrastbeispielen vergleichen und benennen.

7. Reihungs-

formen

II

Was prägt sich ein?

kleine Liedform; Liedperiode; Rondo; Variationsform; Menuett; dialogische Strukturen; Refrainlieder

Notationspuzzle sortieren u. -lücken ergänzen;

Darstellung diverser Formen: verbal, tänzerisch, bildlich;

„Rezepturen“ aus Wiederholung und Variante;

elementare Ordnungsprinzipien der Musik (z.B. Periodik) erfassen, Reihungsformen kennen, wiedererken-nen und funktional erfassen,

Mittel der Offenheit u. Geschlossenheit unterscheiden lernen,